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半岛平台《战狼2》是重工业电影的标杆但它不应该成为模板

2023-06-19 阅读次数:

  半岛平台《战狼2》上映前,片方预估的票房是15亿,那时候看来这已经是相当激进的预测,但电影上映第六天,便已经完成目标,上映第十二天,票房超越《美人鱼》,成为大陆影史票房冠军,如今的悬念,只剩下电影票房能否突破50亿元。

  “重工业电影”的说法,是中国的原创,最早开始于两年前。暑期档《捉妖记》上映,成为新的中国电影历史票房冠军,这部电影投资高,特效多,最后回报也丰厚,被看成是中国新大片时代的开端。也就在同一年年底,《寻龙诀》上映,同样是投资高,特效多,票房同样也不错。于是2015 年被看成是“重工业电影”元年。

  从起源不难看出,“重工业电影”其实就是中国版的“好莱坞大片”,要求投资多,特效多,展现视觉奇观。事实上,现在提起《战狼 2》,也总是拿它和《速度与激情》系列电影比较。一方面是票房标杆,另一方面无论内容还是视效场面上都确实接近。

  《战狼2》的特效不在于后期数码技术上,而主要集中在现场特效。在以往,这都是好莱坞的绝学,《速度与激情》系列便是以此横扫全球市场。而这一次,《战狼2》也动用了各类枪械弹药、坦克、直升机甚至导弹等,现场爆炸场面达到了好莱坞级别。

  中国电影市场如今的繁荣,起步是大片,但很难说那时候已经有完善的电影工业体系。

  《卧虎藏龙》的刺激,《英雄》的带动,尤其是 2002 年开始的电影市场改革——电影发行放映不再受政府控制,而是市场化运作——这让中国电影进入了“跑马圈地”的时代——是真的在圈地,不久之后地产商万达也加入进来,银幕数随着商业广场的建立持续增长。

  随后很长的时间里,大片意味着大牌导演、大牌演员、巨额投资、豪华道具,在这之中武侠大片尤其多。但武侠电影慢慢抽空了其内在的文化价值,只成为展示视觉效果的工具,“好莱虎”扑向中国,他们的大片投资往往在国产大片十倍以上,工业体系更令中国难望项背,在他们面前,中国的大片落伍了,只剩一个空壳子的武侠电影自然没落了。

  在那一阶段,中国事实上并没有完善的电影工业体系,依然是作坊式的生产模式。2010年《阿凡达》的上映,也让中国电影人意识到,好莱坞的视觉特效,并不是某个大导演单枪匹马就能追上的。

  “重工业”的“工业”,其实是在说,中国电影要摆脱作坊式的生产模式,真正能有一个完善的生产流程,能提高效率,能够保证持续生产,而不是依靠导演的个人号召力和才能。

  大片投资高,产出低,慢慢地被抛弃,中等成本情感、青春、喜剧类电影崛起,撑起了国产电影的票房。《失恋33天》在《猩球崛起》和《铁甲钢拳》的围剿中成为黑马,《那些年》成为街谈巷议的热门电影,《泰囧》成为国产电影票房冠军。而且更重要的是,这类电影是可以持续生产的,于是最近五六年,这成了国产电影主流。

  只是这样的电影面对好莱坞大片,往往还是要躲着走。2012 年上半年,《泰坦尼克号 3D》和《复仇者联盟》接连收割票房,相关部门不得不采取一项延续至今的策略——暑期档保护月,并且让几部大片同时上映,加上年底《泰囧》的出色发挥,国产电影票房最终险胜。但根据中国参与 WTO 的协定,保护月不可能一直持续,好莱坞大片也会越来越多,何况中国很快要成为第一大电影市场,却没有相应体量的大片,面子上也挂不住。

  “重工业”的“重”,便是针对这类电影而言,意思是这类电影也组成了一个具体而微的电影工业,但还是轻工业,救不了中国电影。

  把特效大片当成重点电影,投入最多的资源,让它们来带动整个电影产业,这是打造“重工业电影”的目的。

  这一策略是是好莱坞“爆款”策略的中国复制版。爆款策略,简单来说就是影视公司每年把大量制作、宣发资源堆到几部重点电影上,期望他们能够带来好成绩。

  影视公司把大把筹码压在几部大片上,看起来像是赌徒行为,但实质上带来的收益会更高,风险也更低。在去年,迪士尼北美票房最高的三部电影(《星球大战7》《复仇者联盟2》《头脑特工队》)占了其全年总票房的 67%。

  中国的电影公司也渴望如此。而且,现在中国电影公司有钱了,之前不断挥舞钞票,收购好莱坞,如今虽然外汇管制,收购没那么容易,但找外国电影公司或者特效公司合作,只要有钱,依然不难。

  《战狼2》的背后便有好莱坞团队帮忙。去年四月份,《美国队长3》的导演乔·罗素来到北京,和北京文化签订协议,说会有美国团队参与到《战狼2》里。后来,罗素兄弟也帮吴京介绍了不少特效团队,让自己经常合作的演员担任电影大反派,还介绍了自己的熟人担任电影动作指导,也正是有他们的帮忙,《战狼2》才成了“好莱坞级别的动作片”。

  爆款电影投入很大,大片并不保证成功,为了降低风险,电影公司便开始选择他们熟悉的题材。“事实上,若想准确预判作品的潜在价值,关键一点就是要看新构思是否从某些程度上与移植成功案例存在相似之处……所以人们很容易扎堆哄抢某些特定 IP。”在《爆款》一书中,安妮塔·埃尔伯斯这样写道。

  最终的结果是:“在各家全力争夺与以往大热作品相似 IP 的同时,那些另辟蹊径且有闪光点的作品必然会沦落到无人问津的地步,所以一心竞逐大片甚至会扼杀新的创意。许多电影爱好者就曾对 2011 年院线供应的影片以及整个电影市场颇有怨言,声称该年度十大卖座电影中九部都是以往热门大片的续集,而剩余的第十部《雷神托尔》又是根据已有漫画改编而来的。”

  罗素兄弟来中国,是因为他们觉得好莱坞已经很难诞生创新者,因此想发掘其他文化,来增加电影的多样性。他们想让中国电影展现和好莱坞不一样的风貌,但没想到,却参与了一部“好莱坞级别的动作片”。

  好莱坞有着光辉的过去,如今依然世界顶尖,最会拍电影的人和最会讲故事的人都在那里。但即便如此,他们也没能抵挡住爆款对创意的扼杀,中国电影人甚至还没真正学会讲故事。

  《战狼2》的成功秘诀之一,在于电影提供了前所未有的国产片形态。但在这之后,必然会有更多《战狼2》的摹仿之作,正如同先前蜂拥而至的青春片一样,泥沙俱下,良莠不齐,这很可能透支《战狼2》给中国电影市场带来的希望。

  电影的核心不是特效,不是主旋律,不是坦克大战或者爆破场面,不是任何可以在流水线批量生产的东西,而是创造力。没有了创造力,“重工业”也不过是个掏空了内涵的概念而已。返回搜狐,查看更多